Apollo en Daphne: mite en sy weerkaatsing in kuns

Wie is die Apollo en Daphne? Die eerste van hierdie twee ons weet as een van die gode van Olympus, die seun van Zeus, die beskermheilige van musiek en 'n hoë kuns. Wat van Daphne? Hierdie karakter van die antieke Griekse mitologie, het ten minste 'n hoë oorsprong. Haar pa was, volgens Ovidius, Thessaliaanse rivier god Peney. Pausanias het ook gesê haar dogter palms, ook die beskermheer van die rivier in Arcadia. 'N Ma van Daphne was die godin van die aarde Gaia. Wat het gebeur met die Apollo en Daphne? As hierdie tragiese verhaal van unquenched en verwerp liefde geopenbaar in die werke van skilders en beeldhouers van die later ouderdomme? Lees meer oor dit in hierdie artikel.

Die mite van Daphne en Leucippus

Hy het gekristalliseer in die Hellenistiese tydperk en het 'n paar opsies. Die mees gedetailleerde storie genaamd "Apollo en Daphne" beskryf word deur Ovidius in sy "Metamorphosis" ( "Transformasie"). Die jong nimf gewoon en het grootgeword onder die vaandel van die maagd godin Diana. Soos haar, Daphne het ook 'n gelofte van kuisheid. In liefde met haar 'n dood - Leucippus. Om naby aan die skoonheid kry, aangetrek hy drag se vroue en gevleg haar hare in vlegsels. Sy misleiding aan die lig gekom toe Daphne met ander meisies het om te bad in die palm van jou hand. Beseer vrou verteer Leucippus. Wel, wat is die Apollo? - Jy vra. Dit is net die begin van die geskiedenis. Sun-seun van Zeus, op daardie tydstip net 'n bietjie simpatie vir Daphne. Maar selfs dan, die uitgeslape god jaloers. Maid blootgestel Leucippus met die hulp van Apollo. Maar dit is nog nie lief ...

Die mite van Apollo en Eros

Op 'n dag , die seun van Zeus begin spot die god van liefde. Sê, watter soort mag oor mense is 'n tiener met pyle van sy kinders? Seun van die godin van skoonheid Aphrodite (Romeine - Venus) Eros is ernstig beseer. Om te wys dat sy krag strek nie net vir individue nie, maar ook om die Olympians, gode, gooi hy in die hart van 'n pyl van liefde Apollo se vir die nimf Daphne. En daarin het hy die punt van weersin, afgryse. Dit was liefde, tot mislukking gedoem. As dit nie vir die tweede boom, Apollo en Daphne, kon die omgewing bereik. Maar weersin, tesame met die gelofte van kuisheid gemaak nimf om weerstand teen die son-god wys. Ongebruikte om so 'n ontvangs, Apollo begin jaag 'n nimf, soos beskryf deur Ovidius, soos 'n jag hond na 'n haas. Toe het Daphne om die ouers, die gode van die rivier en die land aanstel, dat hulle haar gehelp het om haar voorkoms te verander. So mooi nimf verander in 'n lourierboom. Net 'n handjievol van groen blare gebly in die hande van die vervolger. As 'n teken van sy liefde verwerp Apollo dra altyd 'n lourierkrans. Hierdie immergroen takke is nou die simbool van triomf.

Invloed op kuns

Mite "Apollo en Daphne" Die plot is een van die mees gewilde in die Hellenistiese kultuur. Dit klop in die verse van Ovidius Naso. Antica getref presies die transformasie van 'n pragtige meisie in 'n nie minder mooi plant. Ovidius beskryf hoe verdwyn agter die blare van die gesig, tender borste geklee bas, hande opgeligte in gebed, is die takke, en dartel voete - wortels. Maar, sê hy die digter, die skoonheid bly. In die kuns van die laat-Oudheid nimf dikwels ook uitgebeeld ten tyde van sy wonderbaarlike bekering. Net af en toe, soos in die gebou Dioskurov (Pompei), mosaïek dit is oorval deur Apollo. Maar in die volgende era skilders en beeldhouers het net geïllustreer kom neer op die verhaal van Ovidius nageslag. Dit is in die duimnaels-illustrasies in die "Metamorfosen" vir die eerste keer in die Europese kuns aan die plot van "Apollo en Daphne". Die skildery toon die transformasie van 'n meisie wat in Laurel.

Apollo en Daphne beeldhouwerk en skilderkuns in Europese kuns

Die Renaissance is so genoem omdat dit belangstelling het herleef in die Oudheid. Vanaf die eeu Kvadrochento (vyftiende eeu), die nimf en die Olimpiese god net nie saam met die skilderye van bekende meesters. Die mees bekende werke van Pollaiuolo (1470-1480). Sy "Apollo en Daphne" - skildery van God in 'n slim baadjie, maar met kaal voete en 'n nimf - in 'n vloeiende rok met groen takke in plaas van vingers. Hierdie onderwerp het meer gewild geword in die Barok-era. Die vervolging van Apollo, en die transformasie van die nimf uitgebeeld Bernini, L. Giordano, Giorgione, J .. Tiepolo, en selfs Yan Breygel. Ek weet nie vermy hierdie ligsinnig onderwerpe en Ruben. In 'n era van rococo storie was dit nie minder modieus.

"Apollo en Daphne" deur Bernini

Dit is moeilik om te glo dat hierdie marmer beeldhouwerk groep - die werk van 'n beginner meester. Maar wanneer die werk in 1625 'n Rooms-koshuis van kardinaal Borghese versier, Giovanni Lorenzo Bernini was net ses en twintig. Twee-figuur samestelling is baie kompak. Apollo Daphne byna gevang. Nimf is nog vol beweging, maar die metamorfose reeds tot stand gebring: in sagte hare lyk blare, is fluweelagtig vel bedek met bas. Apollo, en agter hom aan, en die kyker sien dat produksie is om te gly. Meester verander meesterlik albasters in hierdie reeks. En ons is op soek na 'n beeldhoukundige groep "Apollo en Daphne" deur Bernini, vergeet dat voor ons - 'n rots. Syfers so plastiek, so vaste up, dit lyk asof hulle is gemaak van die lug. Karakters nie lyk die grond raak. Met die oog op die teenwoordigheid van hierdie groep van lande in die gebou van die geestelike mens te regverdig, kardinaal Barberini skriftelike verduideliking: "Enigiemand wat vreugde vlietende skoonheid soek, gewaag met haar hande vol bitter bessies en blare."