Voorbeelde van masjiene van verskillende style. Oorspronklike voorbeelde van nuwe argitektuur

Wêreld argitektuur ontwikkel onder die wette van die kerk dominante. Residensiële burgerlike geboue lyk baie beskeie, terwyl die tempel sy prag getref. In die Middeleeue het die kerk aansienlike beteken dat die hoër geestelikes wat ontvang is van die staat, benewens, skenkings van mense wat in die kerk tesourie. Met hierdie geld is en kerke gebou regoor Rusland. Voorbeelde van die burgerlike argitektuur van daardie tyd oor veel te wense oor. Maar sedert die 18de eeu, die situasie radikaal verander. Kerke en katedrale is reeds gebou sonder onnodige luukse, maar die geland boedels, die koning se land huise en selfs geboue in edele jag gebiede aansienlik bygedra tot die verfyning en skoonheid. Styl huise, die argitektuur van geboue, strate en pleine is voortdurend verbeter. Argitekte beskou as die mees gerespekteerde mense.

Vroeë Gotiese styl

Unieke voorbeelde van antieke argitektuur - 'n katedraal, wat uit die middel van die 12de eeu gebou is in die noordelike streke van Frankryk. Die grootste Gotiese katedraal is gebou in Amiens, in 1220. Later dieselfde Gotiese katedraal gebou in die Duitse stad van Keulen, is die bou daarvan in 1248 voltooi.

In parallel met die Gotiese in die 12de - 14de eeue ontwikkel en Romaanse argitektuur in die Middeleeue. Italiaanse argitekte om 'n gebou met mure rig ongelooflike dik, die huis is eerder soos 'n fort. Voorbeelde van Romaanse argitektuur - 'n konstruksie wat lyk soos militêre vesting. Die laer vlak het veral sterk, fundamentele was, tweede verdieping bestaan uit torings en torings, ronde en vierkantige in plan, groot en klein. Al die torings was smal, hoë vensters, gevorm soos hoekvestings. Romaanse argitektuur in die Middeleeue tot sy tyd. Strydende clans Chanson nodig kan nie meer geskik vir effektiewe beskerming teen die aanvalle van die vyand, en die familie kasteel vestings vir hierdie doel wees.

antieke argitektuur

In antieke tye, baie aandag geskenk aan die konstruksie van openbare geboue. Dit was groot geboue ontwerp vir die organisasie van massa-programme. Romeinse forum, wat ontwerp is vir tienduisende toeskouers, die antieke Griekse agora, is 'n groot oop area gevul met mense op 'n daaglikse basis, vakmanne en handelaars. Die argitektuur van antieke Egipte was aansienlik verskil van die Romeinse, in die eerste plek, dat die Egiptenare nooit 'n skare van duisende versamel in een plek. Egiptiese geskiedenis gewortel is in die 15de eeu vC, toe die argitektuur was van 'n voorwaardelike aard. Geboue is gebou van kalksteen en rooi klei. Oor style niks is bekend aan die antieke Egiptenare was nie bekommerd oor die stilering hul geboue en hoe om huise hoër te bou om oorstromings van die oorstromings van die Nyl te vermy.

lasbriewe

Die argitektuur van die antieke Griekse was vir die grootste deel fokus op die bou van die tempel geboue, waarvan sommige ons tyd bereik het. Geleidelik het dit duidelik geword verskeie argitektoniese style:

• Doriese - Beskik oor 'n eenvoudige, kragtige vorms, selfs 'n paar van hul swaar-willekeur. Doriese pilare is op die oppervlak fluit, diep groewe, wat strek vanaf die laer basis om die hoofstede. Die horisontale lyne op Doriese - hierdie argitraaf, wat die kolom verbind tot die vlak van die abakus, top strek fries wat bestaan uit twee lae - triglyphs en metopes. Almal saam vorm ramen raam wat gezimsom surmounts, kroonlys met aansienlike uiterlike uitsteeksel.

• Ioniese einde - in vergelyking met die swaar Doriese verskillende proporsies maklik. Die belangrikste teken van wat aan die Ioniese einde is die hoofstad van die kolom-vormige dubbel voluut gemik krulle af. Ioniese orde word beskou as 'n argitektoniese vroulike styl, as hy verfyn en bygevoeg versierings. Daar was ten einde in die VI eeu vC, in Ionia, op die noordwestelike kus van die Egeïese See. 'N Eeu later, dit versprei regdeur die antieke Griekeland. Die hoofgebou in die Ioniese styl - dit is 'n tempel van die godin Hera op die eiland Samos, gebou in 570 vC en was gou vernietig deur die aardbewing. En die mees aantreklike gebou in die Ioniese einde is die tempel van Artemis in Efese - een van die "Sewe Wonders van die Wêreld."

• Korintiese orde - die mees onlangse, anders as ander spesiale prag. Kolomme in die beeld en entablature lyk simptome van die Ioniese einde, maar die abakus en die hoofstad is heel anders. Korintiese styl vol dekoratiewe, sy hoofletters teenwoordig blomme ontwerpe op die omtrek is twee rye van acanthus blare. Capital versier ook baie lelie volyutok.

"Palladianstva"

Vroeë 18de eeu is gekenmerk deur die opkoms van 'n nuwe tendens in die wêreld kultuur - klassisisme. Gereelde vorm, duidelik projeksie en verhoudings - dit was die belangrikste kriteria van argitektoniese klassisisme. 'N Betroubare navolger van die antieke styl van die tempel argitektuur, die Venesiese meester Palladio met die student Scamozzi staaf sy teorie van antieke klassisisme. Die leer is genaamd "palladianstva" en het wyd gebruik word in die konstruksie van private huise. Styl "klassisisme" in argitektuur bewys tegnologies gevorderde en gebruikers-vriendelike in terme van ontwerp en konstruksie van geboue te wees.

Sunset argitektuur "barok"

Soos dit blyk, die koste van die geboue opgerig in die nuwe styl, was aansienlik laer. Geboue verskil bondigheid, "geklopte room" Laat Barok iets van die verlede, met sy simmetriese klassisisme-aksiale komposisie en edel selfbeheersing van versiering is besig om aanhangers. Europese fynproewers van argitektoniese meesterstukke was gereed om die barok- en rokoko ten gunste van die kamer te verlaat, met notas van akademiese, streng en elegante klassisisme.

Terselfdertyd is 'n hele paar huise gebou onder die leiding van Andrea Palladio, die mees bekende van wat was die paleis van "Rotonda" naby Vicenza. Styl "klassisisme" vinnig gewild geword in argitektuur. Parys is letterlik oorstroom met die konstruksie. Onder Louis XV opgerig hele argitektoniese komplekse, soos 'n Concorde. En tydens die bewind van Louis XVI "lakoniese klassisisme" dit het 'n groot tendens in stedelike argitektuur. Na die uitvoering van die Franse koning en die omverwerping van die monargie in 1793 in Parys vir 'n lang tyd opgebou lukraak en inkonsekwent.

Die argitektoniese styl van die Ryk

In begin die einde van die 18de eeu klassisisme te daal, wat nodig is opknapping van die hele kultuur in die algemeen en argitektuur as sy samestellende dele.

In die plek van die klassisisme het 'n nuwe styl in kuns en argitektuur, genoem Ryk, wat sy oorsprong en is ontwikkel in Frankryk, tydens die bewind van Napoleon I. Die opkoms van 'n nuwe tendens te wyte was in geen klein deel aan politieke redes. Die Regering van Napoleon Bonaparte het probeer om sy eie sogenaamde "keiser" styl van argitektuur lê, toe dit duidelik geword dat die klassisisme kom tot 'n einde. Hoe plegtige en luisterryk Ryk en alle ander style van die 19de eeu argitektuur pas perfek in die paleis agglomerates, maar die klem steeds op die "koninklike" rigting.

In die Russiese Ryk argitektuur verskyn tydens die bewind van Alexander I, wat lojaal aan die Franse kultuur en het gedink dit navolgenswaardig. Geen wonder dat die keiser genooi argitek van Frankryk, Auguste Montferrand, vir die oprigting van die beroemde katedraal St Isak se. Styl in argitektuur - die Ryk - was nie uniform in sy vorm, is dit verdeel in die St Petersburg en Moskou en duur tot die middel van die 19de eeu. In bykomend tot katedraal St Isak se gebou in 1858, in St Petersburg is daar nog 'n meesterstuk in die "koninklike" styl is die Kazan-katedraal Andrei Voronikhin, en in Moskou "Patuxai". Russiese styl in argitektuur Ryk - 'n tydperk van dertig jaar, die konstruksie van 'n ware meester.

Argitektoniese besienswaardighede van St Petersburg

Een van die mees prominente stede in die wêreld van argitektoniese belang is die stad van St Petersburg, die Noordelike hoofstad van Rusland. As gevolg van die kontinuïteit van die Russiese en Wes-Europese stedelike beplanning ervaring in die XVIII - XIX eeue, in St Petersburg, is 'n unieke konglomeraat gestig. Die stad word deur vyftien verskillende argitektoniese style, harmonieuse polifonie wat 'n unieke beeld van die reünie van verskeie historiese tydperke in een skep. Die grense van epogge is nie duidelik gemerk, "versteurde", maar al die tekens van die verlede teenwoordig is.

Petersburg argitektuur sluit agt areas wat dominant is:

• Barok "Peter", die begin van die 18de eeu;
• Barok "Elizabeth", die middel van die 18de eeu;
• Gotiese, die tweede helfte van die 18de eeu;
• klassisisme, die einde van die 18de eeu;
• Russiese Ryk, vroeë 19de eeu;
• Renaissance, die middel van die 19de eeu;
• eklektiese, die tweede helfte van die 19de eeu;
• Art Nouveau, vroeë 20ste eeu;

Peter se barok - 'n omgeskakel Italiaanse en Franse Barok. Verskeie artistiek styl is verwelkom deur Peter Ek en sy gevolg. Maar die tyd waarvoor die fleur van barok, was rusteloos, talle oorloë geteister tesourie. Konstruksie van nuwe geboue ondergefinansier, en dit het 'n impak op die kwaliteit. Die barok styl is aangewys net op die fasades, beklemtoon die belangrikste kenmerke van die argitektoniese tendense: die pedimente, pilasters met voluten, die torings op die dak. Die interieurs is opgestel op grond van die suite, dit aansienlik verminder die koste van die konstruksie. Petříně barok oorheers in St Petersburg 1703-1740, na die dood van die keiser in 1725 aktiwiteit onder kontrak aan Europese argitekte gedaal, maar werk voortgegaan vir 'n ander 15 jaar.

Wat opgevaar het die troon in 1741 die dogter van Peter I Elizabeth probeer om krag te sentraliseer, benewens, was sy geen vreemdeling vir luukse, prag, weelderige feeste en balle. Die argitektuur van stedelike uitbreiding tydens die bewind van Elizabeth geword opspoorbaar geswel en pretensie, sodat self ontstaan styl "Elizabethaanse barok". Die hoof argitek van die tyd was Bartolomeo Rastrelli, wat 'n meesterstuk van argitektuur van die wêreld belang geskep - die Winter Palace, geleë in die Palace Square, wat ook die "Hermitage" bekend staan as 'n museum.

Lys van argitektuur, opgerig tydens die bewind van Elizabeth die barok:

• Anichkov Palace (1741-1753).
• Somer Dvorets Elizavety (1741 - 1744), het nie behoue gebly.
• Grand Peterhof Palace (1745-1762).
• Ekateringofsky Palace (1747 - 1750), het nie behoue gebly.
• Smolny katedraal, gebou in St Petersburg (1748-1754).
• Vorontsov Palace, St Petersburg (1749-1757).
• Reis Palace op die Sentrale SlingerVel (1751 - 1754), het nie behoue gebly.
• Die Catherine Palace in Tsarskoje Selo (1752-1758).
• Stroganov Palace, Nevsky Prospect (1753-1754).
• Nicholas-Epifanie Naval Cathedral (1753-1762).
• Huis Shuvalov op die Italiaanse straat (1753-1755).
• Winter Palace (1754-1762).
• 'N Herehuis Yakovleva (1762 - 1766), het nie behoue gebly.

Gotiese in St Petersburg

Die stad op die Neva is een van die mees unieke stede in die wêreld waarin die kultuur is so uiteenlopend. Gotiese argitektuur verskyn in St Petersburg in 1777, dit was Chesma Palace en Chesma Kerk. Soos in die geval met die "Peter se barok", het hierdie strukture nie ten volle voldoen aan die styl. Gotiese elemente funksioneer as 'n eksterne toebehore - fasades, boë, verskeie rewolwer, 'n hoë torings. Draende strukture van geboue uitgevoer met behulp van 'n vereenvoudigde skema. Trouens, dit was pseudo egter in die 19de eeu 'n groot aantal kerke en sekulêre geboue gebou.

Die argitektoniese styl van "klassisisme" is ontwikkel in die tydperk vanaf 1760 tot die jaar 1780. Petersburg ten tyde was gereed vir 'n verandering. Gebou, gebou in die klassieke styl, pas perfek in die stedelike landskap. Een van die mees noemenswaardige geboue is die volgende:

• "Imperial Academy of Fine Arts", gebou op Vasilevsky Island in 1764 -1788 jaar.
• Yusupov Palace (1771-1773).
• Die hangende tuine van die Klein Hermitage (1764-1775).
• Armenian Kerk (1771-1776).
• Marmer Palace (1768-1785)
• Tauride Palace (1783-1789).
• Mynbou Instituut van die Keiserin Katharina (1806-1808).

Klassisisme was die voorloper van die besoek van St Petersburg van die Russiese Ryk. Die verandering van rigting het ongesiens plaasgevind. Terwyl die argitektoniese styl van die Ryk was in aanvraag in Frankryk as deel van die snelle verandering wat plaasvind in die land. Dit weerspieël die ambisies van Napoleon en het 'n simbool van nuwe lewe vir die Franse. 'N Russiese Ryk vervang die klassisisme, niks meer nie. Petersburg argitektuur ontwikkel deur sy eie wette. 'N beduidende impak op die vorming het 'n Franse kultuur.

Argitektuur & Photography

Konstruksie van residensiële en sakrale, groot huise en kerke, tronke en kantore was by die huis. Enige struktuur wat aan die openbare lewe betrokke is, was om argitektoniese kenmerke het. Sommige van die huise gebou is in streng in ooreenstemming met die estetika van die bouregulasies, die argitek dikwels daarin geslaag om indrukwekkende resultate te bereik. Meester van die argitektoniese kuns het geplot, omdat foto's opgelaai nie bestaan het nie. Foto kuns na vore gekom en begin net in die eerste helfte van die 19de eeu te ontwikkel. Egter nie onmiddellik in staat om die beeld te vervang in die foto. Argitektuur - is altyd 'n redelik komplekse prentjie, met baie skakerings en kleure en die normale het hulle nie gee die daguerreotipe, op die bord net plat spot met subtiele kontoere ontvang. En die kunstenaars het voortgegaan om te trek.

Maar die jaar verby is, verbeter beeld, en dan kom die oomblik wanneer 'n gebou moontlik gemaak om af te neem. Argitektuur, gepas klassieke, is "gevries musiek", en baie graag die musiek gestoor word op die geheue in die vorm van foto's. Mense gestel teen die agtergrond van hul eie huise of probeer om te onttrek naby 'n paar bekende geboue. Verskillende style van argitektuur, wat die foto's het 'n huis beskou goeie vorm, gewild geword. In die vroeë dae van fotografie, die meeste foto's was óf familie, of met beelde van geboue.

Style argitektuur met voorbeelde

Voorbeelde van argitektoniese verskeidenheid van style, elkeen van hulle het sekere eienskappe wat die gebied, 'n tipiese eienaarskap en tydperk waarin dit gebou is kenmerkend.

Afsonderlik, kan die mees bekende style van argitektuur konkrete voorbeelde te verskaf:

• Ryk - "Arch van die Algemene Personeel" in St Petersburg se Palace Square (1819 - 1829), argitek Carlo Rossi;
• klassisisme - "katedraal Drie-eenheid in Alexander Nevsky klooster" (1776 - 1790), die argitek van die ou. St Petersburg;
• Gotiese - "Sevastyanov House" (1863 - 1866), argitek epilepsie, Ekaterinburg;
• Barok - "Stroganov Palace" in St Petersburg, op die Nevsky Prospect (1752 - 1754), argitek Rastrelli;
• Renaissance - Die katedraal "Santa Maria del Fiore" in Florence (1417 - 1436), argitek Brunelleschi;
• Nouveau - "House of the Singer" in St Petereburge (1902 - 1904), argitek Suzor.

Voorbeelde van argitektuur getuig van die ontwikkeling van verskeie genres deur die eeue heen.

Oorspronklike voorbeelde van vandag se argitektuur

Vandag, die wêreld het genoeg kreatiewe argitekte wat met ultramoderne ontwerpe. Ander projekte is suiwer gebruikswaarde karakter, maar daar is ook diegene wat oorspronklike genoem kan word. Byvoorbeeld, in Japan, in die mode by die huis op die balle. As die land van die opkomende son is 'n aardbewing, die Japannese argitekte begin die opstel van huise op groot balle gemaak van hoogs duursame materiaal. Dus, tydens die aardbewing huis net begin om te swaai, skommelinge naskokke kan nie enige skade doen om hom.

Daar is oorspronklike geboue, wat die gevolg van kreatiewe ontwerp idees is. Die bekende Spaanse stad van Barcelona, wat tereg eerste in die wêreld is ingedeel in die aantal oorspronklike geboue, het die argitekte 'n ander meesterstuk geskep. Hierdie huis, omgekeer "onderstebo". Die struktuur staan op die dak en sy ongewone wil toeriste.