Maniërisme in skildery: funksies rigting

Maniërisme in skildery - dit is die rigting in die visuele kunste van die eerste helfte XVI-Sewentien eeu. Dit het sy oorsprong in Italië as 'n reaksie op die krisis van humanistiese ideale, tipies van die Renaissance. In 'n breër sin, hierdie konsep impliseer 'n nuwe kulturele tendens wat kenmerkend was ook vir die letterkunde, argitektuur, beeldhouwerk, musiek.

agtergrond van

Maniërisme in skildery verskyn op 'n tyd wanneer die kuns nog steeds die beginsels van domineer die Hoog-Renaissance. Maar in verband met 'n aantal van krisis sosio-ekonomiese, politieke en geestelike kultuur is waargeneem afwyking van die tradisionele begrip van die mens as 'n harmonieuse geheel geestelike en fisiese beginsels. Baie denkers, wetenskaplikes, intellektuele ontnugter met die humanistiese ideale. Dit was verlore geloof in die harmonie van die wêreld, die moontlikheid van 'n perfekte samelewing van man en die wêreld van die natuur.

Die nuwe benadering

Die gevolg van hierdie verskynsel en het Maniërisme in skilderkuns, waarvoor dit is gekenmerk deur 'n duidelike afwyking van die klassieke proporsies, pragtige tonele, monumentale beelde. Nou, kunstenaars begin om te skryf in 'n heeltemal ander manier. Laasgenoemde konsep, en gevormde die nuwe rigting, soos na vore gekom het nie die ideologiese inhoud van die web en verfyning, gesofistikeerdheid en subtiele vorms.

stadiums

Maniërisme in skildery het gegaan deur verskeie stadiums van ontwikkeling. Die eerste periode val op 1520-1540 jaar. Op hierdie tyd, die nuwe is styl veral floreer in Italiaans, of liewer, in die Rooms-Florentynse sirkels (Vasari, Pontormo en ander). Kunstenaars aktief bemeester die nuwe taal en visuele tegnieke, met die klem op die lyn, chiaroscuro, ongewone van samestelling, kleur temas.

Sedert die tweede helfte van die sestiende eeu en tot ongeveer die begin van die volgende eeu, het 'n nuwe tendens versprei oor die hele vasteland, sodat in 'n aantal Europese lande met sy plaaslike skool. Die mees bekende hiervan was die Fontainebleau in Frankryk. So het hierdie styl Europese erkenning ontvang, het 'n groot invloed op die ontwikkeling van die volgende kursus in die kultuur - die Barok.

funksies

Maniërisme Italiaanse skilder het die grondslag gelê vir die hele kursus as 'n geheel. Jong skrywers het probeer om die harmonie en die harmonie tipies van Renaissance meesters te oorkom. In plaas daarvan om glad en plat vorms hulle uitgebeeld in gebroke lyn, in plaas van om kalm gebalanseerde houding - behendigheid en dinamika van bewegings van syfers, het monumentale en majestieuse beelde is vervang deur 'n taamlik komplekse samestellings.

Kunstenaars dikwels probeer om innerlike krag helde te dra. En vir hierdie doel het ons toevlug tot 'n oortreding van die lig harmonie. Die syfers is doelbewus verlengde gemaak, gestrek as die proporsie beeld gebreekte van. Die skrywers gebruik koel kleure in teenstelling met hul voorgangers, wat daarop gemik is om die geestelike vrede en innerlike harmonie, geverf in warm kleure te dra.

effek

So, hierdie spesifieke styl van maniërisme, toelaat om dit toe te ken in 'n aparte stadium in die ontwikkeling van kultuur en kuns. Terwyl sommige navorsers is geneig om enige een van die manifestasies van die Renaissance, of die eerste fase van die Barok te sien in dit. Maar die meeste kenners nog konvergeer op die feit dat nóg die onvergelykbare styl te oorspronklike, watter gronde gee om dit uit te sonder as 'n aparte stadium van ontwikkeling. Byvoorbeeld, kritici wys daarop dat spiritualisme natuurlik het die basis gevorm van die sakrale barok. Selfs vandag nog, daar is 'n nabootsing van hierdie styl in die visuele kunste. So, wat is 'n paar funksies van die nuutste tendens - neomanerizm.

In ander lande

'N Nuwe tendens is wydverspreid in Europese lande, grootliks te wyte aan die feit dat die Italiaanse kunstenaars gewerk in 'n aantal kulturele sentrums in die kontinent. Maar plaaslike vakmanne het ook groot belangstelling in die nuwe artistieke taal, metodes, beteken uitbeelding. Funksies skilderye gemaniëreerder kunstenaars weerspieël in die werke van E. Grieks.

Die rede vir die gewildheid van die styl is van mening dat dit word gekenmerk deur 'n besonder elegante en hoofse. Nie vir niks in hierdie gebied van die nuut herleef die ideale van hoofse romanse, temas dat blyk te wees 'n tweede lewe gegee in die werke van die vroeë moderne kunstenaars.

Terselfdertyd, hierdie styl was duidelik en toeganklik net beperk persone. Dit ontwikkel in 'n bose kringloop van die hof en paleis intellektuele. En ek het nie so 'n wye omvang ontvang as die idees van die humanisme vergestalt in die skilderye. Media van verskillende ingewikkelde en kamp, wat die werk moeilik is om te lees maak. Maniërisme in skilderkuns, eienskappe wat baie verskil van die handskrif van verteenwoordigers van die Renaissance is, hoewel wydverspreide, nogtans nie so 'n beduidende verskynsel in die kultuur geword. Kreatiwiteit beroemde Titans, die waarde van wat was so groot, het gegaan as die grense van die beeldende kunste en wye publisiteit.

Die verskynsel van humanistiese ideale lê in die feit dat hulle nie net kulturele maar sosiale en politieke belang. Wat kan gesê word oor die maniërisme. Dit moet egter gesien word as 'n landmerk gebeurtenis in die kunste, omdat dit die oorgang van die klassieke oudheid tot die Barok-styl gekenmerk.