Kuns van Japan tydens die Edo tydperk.

Japannese kuns van die Edo tydperk, is welbekend en baie gewild oor die hele wêreld. Hierdie tydperk in die geskiedenis van die land word beskou as die tyd van relatiewe vrede wees. Japan verenig in 'n gesentraliseerde feodale staat van die Tokugawa shogunaat het onbetwiste beheer oor die regering van die Mikado (vanaf 1603) om die verpligtinge na vrede, ekonomiese en politieke stabiliteit te bewaar.

shogunaat reël geduur tot 1867, waarna dit was gedwing om oor te gee as gevolg van die onvermoë om te gaan met die druk van Westerse lande na Japan oop vir buitelandse handel. Gedurende die tydperk van self-isolasie, wat 250 jaar geduur het, het die land herleef en vervolmaak die antieke Japannese tradisie. In die afwesigheid van oorlog en dus die toepassing van sy gevegte vermoëns daimyo (feodale militêre) en samurai gefokus hul belange in die kunste. Trouens, dit was een van die polisvoorwaardes - die klem op die ontwikkeling van kultuur, wat sinoniem geword het met die mag om mense se aandag af te lei van die kwessies wat verband hou met die oorlog.

Daimyo met mekaar meegeding in verf en kalligrafie, poësie en drama, ikebana en tee seremonie. Japannese kuns in enige vorm is volmaak, en, miskien, moeilik om 'n ander samelewing in die geskiedenis van die wêreld, waar dit so 'n belangrike deel van die alledaagse lewe geword noem. Handel met Chinese en Nederlandse handelaars, slegs deur die hawe van Nagasaki, gestimuleer die ontwikkeling van 'n unieke Japanese pottebakkery. Aanvanklik het al die gereedskap ingevoer uit China en Korea. Trouens, dit was 'n Japannese persoonlike. Selfs wanneer het die eerste werkswinkel vir die produksie van keramiek in 1616, dit het slegs Koreaanse vakmanne.

Teen die einde van die sewentiende eeu Japannese kuns ontwikkel in drie verskillende maniere. Onder aristokrate en intellektuele Kyoto herleef kultuur van die Heian tydperk, verewig in verf en kuns en kunsvlyt skole van Toegepaste Rimpi, klassieke musiek drama Maar (Nogaku).

In die agtiende eeu in die artistieke en intellektuele kringe van Kyoto en Edo (Tokio) herontdek is kultuur van Chinese skrywers Ming Ryk, wat deur Chinese monnike in Manpuku-ji, 'n Boeddhistiese tempel, geleë in die suide van Kyoto. Die resultaat is 'n nuwe styl van ha-nan ( "Southern skildery") of budzin-ha ( "literêre beelde").

In die Edo tydperk, veral ná die verwoestende brand in 1657, is gebore heeltemal nuwe kuns van Japan, die sogenaamde kultuur van die burgers, soos weerspieël in die literatuur, die sogenaamde bourgeois drama vir die Kabuki teater en jōruri (tradisionele poppekas), en gravure Ukiyo-e.

Maar een van die grootste kulturele prestasies van die Edo-era was nog nie kunswerke, en kuns en kunsvlyt. Kunsvoorwerpe geskep deur Japannese ambagsmanne sluit keramiek en lak ware, tekstiele, maskers gemaak van hout vir die Noh teater, waaiers vir vroulike rolle kunstenaars, poppe, netsuke, Samurai swaarde en wapens, leer saals en stiebeuels, versier met goud en lak, utikake (luukse seremoniële kimono vir die vroue van 'n hoë-klas samurai, geborduur met simboliese beelde).

Moderne kuns van Japan het 'n wye verskeidenheid van kunstenaars en ambagsmanne, maar dit moet gesê word dat baie van hulle voortgaan om in die tradisionele styl van die Edo tydperk.