"Finita la komedie!": Dit beteken dat die beroemde frase

"Aanbieding is verby!" - ons sê met ironie, indien voltooi sommige onbehoorlike, twyfelagtige saak. Meer dikwels, in so 'n geval, gebruik ons die term wat lankal 'n gevleuelde geword Wat is die oorsprong daarvan, wat konnotasies dit omvou en hoe dikwels "Finita la komedie!" - hierdie gesprek.

tans, klink

A bloudruk wat 'n kopie geskryf in Russies briewe, sonder vertaling betekenis van die frase finita la commedia, wat word toegeskryf aan die Italiaanse taal - "kompak la komedie". Vertaling is - "die komedie is verby." Maar volgens die grammatikale reëls van die Italiaanse taal, korrek om te sê: La commedia e finita. Dit is presies wat dit die frase "kompak la komedie" in Italiaans klink.

Einde van die saak!

Aangesien hierdie uitdrukking stabiel was in die Russiese taal, taalkundiges verwys dit na die kategorie van woordkeus. Die waarde wat aan die data idioom semanties verband hou met 'n ander stabiele uitdrukking "play-daad" - wat 'n skyn, 'n poging om te mislei beteken. As iemand nie te eer, bedek met 'n goeie slagspreuke slegte dade en dit was die einde, is dit gepas om te sê: - wat beteken "die spel is verby, nou alles sal in plek val, en die waarheid sal geopenbaar word" "Finita la komedie!" .

'n einde

Daar is hierdie phraseologism en ander leksikale toon. Veronderstel iemand wat betrokke is by die gebeure waarin hy 'n rol waardig sensuur gegee. Of hy is betrokke by verwerplik situasie as sy deelnemers en slagoffers. Dan, in die sluiting van hierdie gebeure, kan hierdie persoon uitroep: "Finita la komedie" - wat beteken: "Kom, punt, Basta" Die laaste woord, by the way, ook gekom om ons uit Italië - of liewer, van sy voorganger, die Latynse taal. Basta woord beteken "genoeg is genoeg".

Wanneer die term is geskep

Daar word geglo dat die bekende gesegde "Finita la komedie!" In gebruik gekom nadat dit geblyk opera "Pagliacci" (skrywer - Ruggero Leoncavallo). Maar chronologies, hierdie tesis word nie ondersteun deur: die feit dat die Russiese leser sien hierdie frase in die roman Mihaila Yurevicha Lermontova "held van ons tyd". Idioom geklink van die lippe van Pechorin, nadat hy doodgeskiet sy vriend in 'n tweestryd Grushnitsky. Die roman is nie later geskryf as 1840, en die première van "Pagliacci" opera het byna 'n halfeeu later, in 1892.

"Pagliacci"

Die opera begin onconventioneel: tydens musikale proloog voor selfs die skerms gesluit op die stadium nar skielik verskyn en waarsku die publiek dat die opera is geïnspireer deur die lewe self, en sy tema - die ware gevoelens en passie. Toe open die gordyn en die aanbieding begin. Die plot is gebaseer op die feit dat die liefde, jaloesie en dood verstrengel in die werklike lewe en in die teater speel akteurs dwaal geselskap. Nar Tonio is in liefde met Nedda komediant, vrou van die akteur en gasheer van die geselskap Canio. Sy verwerp die vooruitgang van 'n nar, gee voorkeur aan die jong boer Silvio. Gesteek deur Tonio lig die man die verkeerde vrou, en hy is woedend biesies aan die verraaier met 'n mes. Maar die tyd van aanbieding, en dit is wat nodig is om te gaan op die verhoog. "Dit is tyd om te begin, tyd op 'n pak te sit!" - een van die mees bekende arias in die opera wêreld.

Die Columbine kostuum Nedda deur die storie afspeel komedie vir boere erken aan jouself die Harlequin minnaar, fluister dieselfde woorde wat Canio in die bakkie, waar Nedda met Silvio ooreengekom op afspraak onlangs gehoor. Canio in Pagliacci rol, buite homself van passie en ywer, begin Columbine-nedd met die vereiste om die naam van haar minnaar oopmaak, het sy probeer om dit lag af en speel die komedie verder verdoesel die omvang van sy afgryse. Maar Canio is nie meer 'n skouspel, en die lewe. Hy het nie laat sy vrou van die stadium in 'n vlaag van woede en steek haar met 'n mes. Sterf, Nedda noem 'n geliefde, hy gespring uit die toeskouer banke, Clown en dood hom. Wanneer geskud Canio druppels uit die hande van 'n mes, die nar draai na die gehoor met die woorde: "Die komedie is verby."

Ek wou Pechorin sê?

Die aard van die karakter met die naam bevat 'n verwysing na 'n ander kenmerk van sy era, en ook 'n buitengewone held - Onegin ( "Eugene Onegin" roman deur A. S. Pushkina), gekenmerk deur individualisme en 'n groot geestelike potensiaal. Skerp verstand, 'n ryk innerlike wêreld en fyn impulse inherent in Pechorin het die reaksie en die aansoek nie vind nie, maar omdat "suur", vergiftig deur bitterheid van die siel van hierdie man. skiet, beeld Grushnitsky is geskep as 'n antitese figuur van Pechorin, die protagonis is 'n uitdaging van sy lewe. Dit is opmerklik dat die karakter sê die replika is nie in Frans, soos die gewoonte onder die adel op daardie tydstip was. Dit dui daarop dat in sy woorde Pechorin sit opregte gevoelens - die ironie en pyn. Terloops, die term "kompak la komedie" in Frans klanke: compacte la comedie.

Plek Lermontov se held het hierdie woorde

Navorsers glo dat Pechorin parodied die woorde van die Romeinse keiser Augustus, wat hy gesê het op sy sterfbed: as hulle vind dat dit perfek is gespeel die komedie van die lewe? Regeerder het 'n aanhaling uit die Italiaanse komedie van maskers (commedia dell arte).

Commedia dell'arte - 'n folk teater wys vertonings in die stampvol gebiede van die stad. Spesifisiteit dit was die teenwoordigheid van dieselfde maskers, om watter akteurs verander in permanente karakter - Harlequin Panta, Columbine, Tartaglia, ens Nog 'n belangrike kenmerk van die teater del arte is improvisasie :. skerms gespeel op 'n gegewe voorwaardelike plot diagram wat kunstenaars uitgevoer ingewing van die oomblik.

Lermontov geskryf dat, volgens die legende, die groot Franse skrywer van die Renaissance Fransua Rable gesê voordat hy byna dieselfde woorde gesterf dat Augustus, wat om te beklemtoon dat die hele lewe was die teater, "die komedie gespeel in die gordyn." Pechorin as 'n opgevoede en goed te lees, natuurlik, kan bewus wees van hierdie historiese episodes.

Die formule vir die genre

Nog 'n verduideliking van waarom die held van werke Lermontov se die frase kan sê "Finita la komedie!", Is die aanname van literatuur dat die roman is gebaseer op die tipe van dramatiese aksie. Dit is veral waar storie "Prinses Mary," wat geklink en die woorde. Hier Pechorin, skryf in sy dagboek die mees geheime en subtiele waarnemings en geestelike beweging, tree op as 'n skepper en performer van sy eie prestasie. So, die woorde "Finita la komedie!" - is 'n leitmotief wat die betekenis en storie termyn verhaal bepaal.

grafskrif

Op 'n vergadering met Pechorin op die waters Grushnitski uitgespreek om hom in Frans credo - nie om mense minag, haat hy hulle sou anders lewe walglike klug wees. Klug - 'n Middeleeuse areal raam komedie, onbeskof en nie bemoeilik deur 'n groot gevoel. So Grushnitski uitgespreek ongeduldig begeerte om mense en akute vrees vir minagting oortref. Pechorin erken sy selfgesentreerdheid en aanstellerig. En dat hy die man wat nie inpas by die model van die verhouding met die wêreld was, by Grushnitsky ontwikkel, en staan in sy pad. Omdat hy ook geskree, staan op die rand van 'n krans, die twee van hulle wat geen plek op aarde, en nou het hy hom verag en haat Pechorin. Geskiet Pechorin 'n einde aan hierdie klug, die spel mislukte lewe held, afstammelinge van arrogansie om hul nietigheid besef: "Finita la komedie" Sonder 'n twyfel, hierdie stelling, en hy aansoek gedoen vir homself nie. Maar ons kan nie sê dat die genre van die spel, wat uit gespeel in die lewe van Pechorin - is 'n klug. Daarom is dit sinvol om te sê die frase diep ter waarde van gebly prente "op die graf" van al verwronge en vals manier om geld.

Aan die Italiaanse woord proe

Ontmoet die frase "Finita la komedie!", Waarvan die waarde pas in die raamwerk van die bogenoemde beskryf sin, kan in baie literêre werke. Haar dokter sê ASTROFF die dag van vertrek van professor Serebryakov en sy vrou, ironies genoeg klem op die absurditeit van stokperdjies professorale vrou Elena Andreevna (die toneelstuk A. P. chehova se "Oom Vanya"). 'N dekade vroeër Chekhov gebruik hierdie frase in die toneelstuk "Fatherless".

Hierdie uitdrukking staan in die titel speurder Irina Melnikova op die bekendmaking van die verskriklike en geheimsinnige misdade. Dit klink in die epiloog van die roman Albert Likhanova "Broken Doll" as 'n desperate uitroep vir agteruitgang en vernietiging van menslike siele. Konstantin Paustovsky gebruik hierdie idioom in die dokumentêre roman "Die Boek van die Lewe. Vroeë jare. " Skrywer Mamin-Siberiese hou van hierdie uitdrukking, vind ons dit in sy roman "Bread", "Kenmerke van Pepke lewe", "Privalov se Miljoene". Daar werk sy Pisemsky, Leskov, Ogarev, Bulgakov.

Veral as dit idioom gekom om joernalistiek te proe. Dit is wat gebruik word deur die skrywers van die verlede (F. Bulgarin, Shestov en ander.), Vrywillig versier hul artikels en hoofopskrifte moderne joernaliste.