Skilder Rembrandt. "Self" as die geskiedenis van lewensreis

Omstreeks dieselfde tyd, in die middel van die 17de eeu, die antieke kuns van blom Vlaandere produseer twee grootste skilders - Ruben en Rembrandt.

Die biografie en self-portrette van Rembrandt

Rembrandt Van Reyn was die enigste seun van 'n meulenaar. Hy is gebore 15 Julie 1606. Teen hierdie tyd was die meul bedryf op volle kapasiteit, en die vader, dinge het verbasend goed. Daarom, sy vierde seun, was hy in staat was om op te voed. Eers was dit die Latynse Skool en dan die Universiteit van Leiden. Maar mede meedoënloos geverf en wou skildery bestudeer. Deur 1628, was hy 'n ware kunstenaar. Een van die eerste potlood portrette is baie jonk vet seuntjie met artistieke deurmekaar hare, helder oë. Hier is die jong Rembrandt, selfportret. In 1630, is dit reeds 'n volwasse man. Konfronteer ons met die begeerte om 'n volledige, ware meester Rembrandt skep. Selfportret vang hierdie veranderinge. Hy het reeds 'n student Gerard Dou, dan 'n baie bekende kunstenaar. Hierdie jaar - vrugbare periode van die kunstenaar. Alles rondom raak sy model. Hy is steeds besig om "vir homself", maar 1630 is reeds begin om bestellings te ontvang. Maar nog skryf Rembrandt selfportret jong man - homself. Ek moet sê dat die spieël het 'n baie groot impak op die samestelling en die vermoë om te kyk na die foute. En dan is hulle natuurlik uitgeskakel.

Veelsydigheid en eindelose harde werk

Hy het omtrent ses honderd skilderye, sal omtrent twee duisend (!) driehonderd tekeninge en etse maak vir al sy moeilik lewe verander van voorspoed om armoede en vergetelheid. Een van die briljante meesters op mitologiese tema - "Danae", geleë in die Hermitage uitstalling. Dit herstel ons restaurateurs nadat sy geblus met suur en sny met 'n mes. Nou is sy sy liriese en warm goue kleur weer wil besoekers. "Fees van Ester" in die Bybelse verhaal van hul ingewikkelde diep sielkundige. Die foto vertel die verhaal van verraad skielik oopgemaak. Omtrent hom, die keuse van sy woorde met moeite, Ester vertel die koning van Assirië. Slegs die koning frommel senuweeagtig n sakdoek in sy hande, skaars in staat om gevoelens bevat. In die hoek, in die skadu, wegkruip 'n verraaier Haman. Die heel kleur van die skildery, glinsterende met alle skakerings van vermiljoen en goud, wys hoe die verwarring die storie van Ester het veroorsaak. "Die terugkeer van die verlore seun" - een van die hoekpunte van Rembrandt. Die betekenis van 'n Bybelse gelykenis - in vergewe foute, bewuste en verlos vir jare van lyding en dwaal. Die terugkeer na die vou om sy vader te verstaan, vind 'n warm huis en haard - al pas op die doek.

Amsterdam

Op die oomblik, 1631, Rembrandt gewoon en gewerk in Amsterdam. Indien nie genoeg bestellings, die kunstenaar verf die bejaardes. En oor sy gunsteling genre vergeet Rembrandt - Selfportret. Hier is hy 'n volwasse man in 'n sagte baret op sy kop, versigtig en kyk reguit na ons. As ons kyk na 'n kunstenaar te kry om die persoon by almal weet, want ons is inherent in mindere of meerdere mate van ooreenkomste - liefde, deernis, lyding, woede, wrok, verraad, moed, dapperheid, verwarring.

troue

In 1634, die kunstenaar trou Saskia van Yupenborh. Sy is die dogter van 'n bekende prokureur, en Rembrandt, maar persoonlike geluk en materiële sukses het 'n baie bestellings. Dit is 'n redelik kort tydperk van geluk en tevredenheid van die kunstenaar. Hulle het net sewe jaar sal geniet 'n Rembrandt. "Self-Portrait met Saskia op sy knieë" - die verheerliking van sy wêreldse voorspoed. Dit en die welstand van die kunstenaar, uitgedruk in kosbare gordyne, pou op die tafel gelê deur 'n patroon tafeldoek, pragtige mode fluweel duur klere, prag omhoog n glas, in die tender liefde van sy jong vrou. Sy half-draai na die gehoor en kalm staar na ons met donker oë. Hare wat ooreenstem met die elegante mesh, ore hang oorbelle. En die kunstenaar, glimlag en hou 'n hand jong vrou straal geluk. Toon gekies edele, bruin-rooi, maar kom van Saskia goue gloed, wat net haar man, wat 'n bietjie in die skadu gewas. Alle gehul lugruim. Deur stabiele samestelling is 'n gelykbenige driehoek. Ook al geleidelik in die wêreld van die skepper. Maar potloodskets is vir die eerste gemaak, dit is nie soos 'n voltooide werk. Dit is 'n baie ligte, ligte figuur, vol golwende lyne wat so kenmerkend van die meester. Onmiddellik snap aard Rembrandt. Selfportret met Saskia uitgebeeld aangesig tot aangesig. In die voorgrond, die kunstenaar, gevolg deur 'n bietjie vet vroutjie met vybivshimisya terloops hare op die voorkop en rondom die ovaal van die gesig, so sag en soet. Net 'n perfekte kind, wat geniet kuier saam met mense wat moet, ten minste, en gunsteling werk, maar onvermoeid om 'n inkomste te verdien. Kyk hul huis. Die kunstenaar turn down oopmaak vrylik sy nek. Op sy kop - 'n gunsteling optel. Baie jare later skryf hy Rembrandt self portret met Saskia, wat nie meer bestaan nie. Hy is nog steeds dieselfde galante, maar langs hom liewe ou dame, met wie hy kon die laaste jare slaag. En dit het die funksies van die kind vir wie jy wil om te kyk behou. In haar kalm oë lê die geheue van die verlede, en plooie - net wat die lewe gelaat moet word as op die gesig en op die hart. Dit is ongelooflik hoe mense die beeld gedra deur sy lewe van 'n geliefde, nooit vir 'n oomblik vergeet van die persoon.

En ná die dood van Saskia

Sy het gesterf in 1642, en onwillekeurig het met hulle almal. Gesterf van hul kinders, is Titus alleen gelaat. Die nuwe huwelik kunstenaar het nie gekom nie, hoewel van die verband met die kneg Hendrik Jagers n dogter gehad. En hy begin belangstel in die versameling. Die geld is bestee aan die rariteit van soveel wat moes skuif na 'n hotel.

portret van Rembrandt

Tydens sy lewe het hy sowat 90 selfportrette. Wat het hom hul veranderinge so fyn dophou? Klaarblyklik het hulle hy sy biografie geïllustreer. Selfportrette van Rembrandt - die geskiedenis van lewe die kunstenaar se. Hy volg die dinamika van hul veranderinge. Sy portrette is versprei oor museums in die wêreld.

In 1634 het hy blyk te bestudeer homself. Wat dit kom by die lewe. Hy het reeds sy een ontmoet en bedink hoe om hul lewens waardig en suksesvol te maak. Hy kan nog nie, en raai wat om te verwag. Hy is geklee in pelse, fluweel en gunsteling optel.

Jaar 1640. duur steeds gelukkig tydperk. Die portret skilder is baie vol vertroue in homself en in die lewe stabiliteit. Ryk outfit fluweel kamisool met satyn voeg 'n dun wit hemp met kant en volkome gemoedsrus net beklemtoon dit.

1652. In hierdie portret, lyk hy trots op homself, verarmde, in 'n eenvoudige kleed met 'n gat op die skouer. Die donker palet, waar die lig val net op die persoon wat hy wil beklemtoon, onderstreep die erns van die kunstenaar. Maar speel op die lippe van die lig ironie - hy, soos Salomo het geweet dat alles verby.

1661-ste. Hierdie tyd, geverf hy homself met al die eienskappe van die kunstenaar. Lig giet uit die hoogtes in die agtergrond, en die diep skadu aan die onderkant is kenmerkend chiaroscuro meester. A kurwe lyn agter die kunstenaar gedebatteer tot vandag toe nie, maar tot dieselfde gevolgtrekking kuns het nie gekom. Master al 'n raaisel opgee.

1665. Rembrandt is die voorbereiding van homself bankrot verklaar. Kalm, kyk hy na die dreigende ouderdom in armoede.

afgelope jaar

In 1656 het Rembrandt sy eiendom aan sy seun Titus en verklaar homself bankrot. Werk, beweeg na die Joodse wyk, Hy het nie moed opgee nie. Vir die grootste deel, geverf hy portrette van sy seun. Maar in 1668, die seun sterf. Dit was 'n swaar slag. Tog, in 1669 die kunstenaar geskep sy meesterstuk "Die terugkeer van die verlore seun." In 1669, die laaste geskryf deur 'n selfportret deur Rembrandt. Rembrandt Van Reyn op hierdie klaar sy kreatiewe en lewe op aarde.

Rembrandt, sloughed tydgenote, het op die ontwikkeling van wêreldkuns gilde lede van St Luke is 'n baie groot invloed. Sy skilderye het geleer en gaan voort om te leer uit kunstenaars.