Skilder Diego Rivera: biografie, kreatiwiteit, persoonlike lewe

Mexikaanse kunstenaar Diego Rivera, wie se biografie is vol botsende gebeure en feite, is een van die mees omstrede en prominente kulturele figure van Mexiko. Sy werk, politieke sienings en persoonlike lewe in die kollig was vir die eerste helfte van die twintigste eeu en is nog onder bespreking.

Kinderjare en adolessensie van die kunstenaar

Dié kunstenaar muralist, 'n revolusionêre en 'n verderwer van vroulike hart, gebore 8 Desember 1886 in die Mexikaanse dorpie Guanajuato. Hy was aan die stigter van die Mexikaanse Nasionale Skool van verf en lood kritici geword in 'n frenzy mengsel van style. Die seun het nie verskil goeie gesondheid, dit is gerugte dat hy as kind skaars oorleef. Diego Rivera is lief vir stories vertel, maar dit is bekend dat in 1893 sy gesin verhuis na die land se hoofstad - Mexico City. Na 5 jaar, suksesvol studeer van die skool, die jong kunstenaar het die Akademie vir Kuns van San Carlos. Hierdie instelling het die jong man 'n goeie opvoeding sodat op sy voltooiing, in staat is om 'n beurs te kry was hy. Gryp die geleentheid, het hy op 'n reis na Spanje. Dan besoek hy Engeland, België, Holland en Italië.

Persoonlike lewe "kannibaal"

Vir 'n passievolle liefde vir vroue en talle skakels Diego Rivera is die bynaam "die kannibaal". Hyself wou homself uit te beeld as 'n groot padda been kompressie in iemand se hart. Natuurlike volheid en swaar ooglede het ooreenkoms selfs uiterlik waarneembaar. Beskrywing van die persoonlike lewe van die kunstenaar-rebel, gewoonlik praat oor sy huwelik met Fridoy Karlo. Maar sy was nie die eerste nie, maar selfs meer so die enigste vrou in die lewe van die skepper. Aan die begin van die jong getroude Diego Rivera verbind deur 'n passievolle liefde vir die Russiese kunstenaar Angelina Belova in 1911. Hulle het 'n seun. Maar 'n obsessie met eindelose passies en verraad man verlaat Angelina, het na Mexiko. Nog 'n kortstondige huwelik geëindig n verhouding met Lupe Marin. Die Unie het vrugbaar wees en het die wêreld twee dogters.

Vrou en 'n vriend

Deur 1929, toe die tweede huwelik het opgebreek, het hy die vrou van sy huislike lewe - Frida Carlo. Diego Rivera getroud met 'n meisie baie jonger as hy. In 1939 was daar 'n egskeiding, maar in 1940 het hulle weer getroud. Dwarsdeur sy lewe, Rivera gebly macho en passievolle liefhebber van vroue. Hy verander vrouens, minnaresse, wat geboorte gegee het aan sy buite-egtelike kinders.

Verhouding Diego en Frida was vol passie, liefde, jaloesie, en soms fisiese mishandeling. Frida met groot geduld behandel om die manewales van haar man geliefd sy afgod, het 'n klomp van sy portrette. Maar toe hy Frida verander met haar eie suster, vergewe nie langer kon, en deur 1939 die verhouding gebreek het. Baie gou het die man homself te beledig om 'n egskeiding te soek, gesmeek sy vrou terug te keer na hom op enige terme. Hy het haar met finansiële inhoud en gee haar die belangrikste vraag. Die toestand van hertroue was die ondertekening van die huwelik kontrak, die verskaffing van 'n volledige verwerping van seksuele verhoudings tussen gades. In sy persoonlike lewe gebly driehoek Diego Rivera, vrou en minnares.

In die egpaar het geen kinders, 2 Frida swangerskap geëindig in 'n miskraam. In 1954, Rivera het 'n wewenaar, en later verskyn op die aanname dat hy gehelp het om sy vrou te sterf, maar dit is niks meer as gerugte. Totdat die laaste paar dae saam kommunistiese idees en dialoog met prominente Russiese politici.

Kunstenaar in politiek nie

Sedert die vroeë 30-er jare van Diego Rivera word die onbetwiste leier van die Mexikaanse muralist. Hy is beslis een van die mees bekende en omstrede kunstenaars, wie se politieke simpatie aan kommunisme, dwingende monumentale muurskilderye, stormagtige kreatiewe aktiwiteite en sosiale lewe het die voorkoms van 'n genie. Die stamvader van 'n nuwe kunsbeweging van die twintigste eeu toenemend die aandag van die internasionale gemeenskap.

Monumentale debuut in Amerika sal in 1930 gehou sal word in San Francisco, en in Desember 1931 met 'n skouspelagtige opbloei het sy solo-uitstalling. In die hele geskiedenis van die museum, dit was die tweede uitstalling van dieselfde outeur. Die eerste sodanige eer toegeken Anri Matiss. Na afloop van die uitstalling van die kunstenaar gestuur na Detroit, waar hy persoonlik genooi Edsel Ford. Hier, in die hart van die industriële Amerika gedink die kunstenaar Diego Rivera ontvang 'n bevel vir die uitvoering van muurskilderye vir die Art Institute op die tema van "Detroit Industry". Henry Ford het 'n reputasie vir onwrikbare anti-Kommunistiese. In die tydperk 1929-1930 op die Ford plante gebly werklose 'n paar duisend stakers. Dit is merkwaardig dat, ten spyte van hierdie, Diego Rivera, om homself te posisioneer as 'n vegter vir die proletarita regte, aanvaar die orde en betaal by die magnaat.

Deel van die muur met die plot samestelling "Inenting" was 'n verwysing na die ikonografie van die geboorte, en dit veroorsaak 'n storm van verontwaardiging en protes in die pers en godsdienstige kringe teen Moore. Hard resonansie in die samelewing geword het 'n integrale deel van fresco en dan het Detroit harde heerlikheid.

Man by die Crossroads

Die politieke sienings van die kunstenaar gereflekteer in sy werk en soms veroorsaak gewelddadige konflikte met kliënte. Die muurskildery "Man by die Crossroads, soek met hoop om die keuse van 'n nuwe en beter toekoms" was die rede vir een van hierdie gevalle. Werk op dit begin Maart 1933. Die debat het plaasgevind op die stadium van die keurkomitee, en uiteindelik het gekleurde muur op aandrang van die skrywer. Dit bestaan uit drie dele. In die middel is daar die man - die meester van die elemente. As die werk van die muur meer kompleks en as gevolg daarvan geword het, was 'n twee wêrelde naas. Aan die een kant die genot van sosialisme, aan die ander kant - die gruwels van kapitalisme. Onder die karakters selfs verskyn sekere, baie soortgelyk aan Lenin. Die muur was vir die publiek aangebied word by die opening van die gebou Rockefeller Center 1 Mei 1933. Maar alles is groeiende skandaal nie toelaat dat dit gebeur, en ten spyte van die feit dat die familie Rockefeller oorweeg opsies om Murali buite die gebou te red, is daar besluit om dit te vernietig. Dit was die grootste nederlaag in die werk van Rivera en politiek.

Impak op die kunswêreld

"Diego gee my angs. Hy het die heerlikheid, verkies om te doen wat hy nou doen "- so het gepraat oor sy goeie vriend Alfonso Reyes. Die oorgang na Kubisme beduidende vir Diego Rivera. Verf "Die Aanbidding van die Virgin" en "Die meisie met vrugte" weerspieël beweging die skrywer se in hierdie rigting. 'N Kenmerk van die onlangse werk is vervorm begrip van ruimte, alhoewel ver van kubisme. In al die werke, klem die kunstenaar se op beweging en rykheid van die landskap.

Beduidende invloed op die vorming van Diego Rivera het 'n klassieke Europese styl van die skildery. Dat muurskilderye tydperk XIV - XVI eeue het baie stof tot nadenke en bygedra het tot die sukses van fresco Diego. Vanaf 1940, bereik hy groot sukses in die fresco, sodat hy genooi om te werk by die Wêreld-uitstalling in San Francisco, en later het die regering om te verf die Nasionale Palace in Mexico City.

Voltooiing van die pad

Diego Rivera is op 24 November, 1957 in Mexico City en is begrawe in die Rotunda van bekende kunstenaars. Hy was teenstrydig regdeur. Met die bereidwilligheid om bestellings van die kapitaliste uit te voer, verheerlik sosialisme, gehoor gee aan kommunistiese sienings. Hy was lief vir vroue, maar vernietig hul lot en die lewe met dieselfde passie waarmee geverf hul portrette. Diego Rivera, die styl van wat nie voor nie na, was nie in staat om een van die kunstenaars wat agter baie geheime en verborgenhede wat 'n paar eeue nie genoeg om dit op te los sal wees gelaat herhaal.

Na sy aftrede op die ouderdom van 70 jaar, het hy net oorleef deur sy geliefde vrou - Frida en links 'n kosbare nalatenskap in kultuur, geskiedenis, politiek, en die harte van diegene wat hom liefhet.