Kuns en VermaakKuns

Impressionisme en die impak daarvan op die daaropvolgende rigting in die skildery.

Alles het sy oorsprong iewers in die verlede, insluitende die kunste. Tendense in die skildery verander saam met die tye, en die huidige vloei is nie heeltemal duidelik. Maar alles is nuut - goed vergeet oud, en om die huidige kuns verstaan, is dit nie nodig om die geskiedenis van kuns vanaf die antieke tyd weet, is genoeg om die skilderye van die XIX en XX eeue onthou.

Die middel van die XIX eeu - 'n tyd van verandering, nie net in die geskiedenis, maar ook kuns. Almal wat voor gekom: Klassisisme, Romantiek en die meer akademiese - huidige, beperk in omvang. In Frankryk, 50-60-er jare van die tendens in die skildery vra die amptelike Salon, maar die tipiese "salonovskoe" kuns nie almal pas, het dit geblyk en verduidelik die nuwe rigting. In die skildery van die tyd was daar 'n revolusionêre ontploffing, wat gebreek met die eeue-oue gebruike en tradisies. En een van die epicenters van Parys begin in die lente van 1874 het die jong skilders, onder wie Monet, Pissarro, Sisley, Degas, Renoir en Cezanne, georganiseerde hul eie uitstalling. Die werke is daar aangebied, heel anders as die salon. Kunstenaars gebruik 'n ander metode - refleksies, skadu en lig oorgedra suiwer kleure, die individuele beroertes, die vorm van elke voorwerp asof ontbind in 'n air-lig-omgewing. Geen ander beweging in die skildery het nie geweet van sulke metodes. Hierdie effekte het so veel as moontlik gehelp om hul indrukke van die immer-veranderende dinge, die natuur, mense uit te druk. Een joernalis het die groep "die Impressioniste", dus wou hy sy minagting toon vir die jong kunstenaars. Maar hulle het die term, en hy het uiteindelik bedaar en het in aktiewe gebruik, verloor 'n negatiewe sin. So was daar impressionisme, in teenstelling met al die ander gebiede in die skildery van die 19de eeu. Aan die begin van die reaksie op innovasie was meer as vyandig. Te vet en koop 'n nuwe skildery niemand wou, en gevrees, want al die kritici impressioniste nie ernstig opgeneem het, gelag het. Baie het gesê dat die impressioniste wou vinnige roem bereik, het hulle nie graag 'n skerp breuk met konserwatisme en Akademisisme, asook onvoltooide en "sleazy" tipe werk. Maar te gee om hul oortuigings kunstenaars kon selfs honger en armoede nie, en hulle volhard so lank as wat hul kuns uiteindelik erken. Maar wag vir erkenning kom te lank, 'n paar van die kunstenaars van die impressionistiese dan nie meer in die lewe.

Op die ou end, wat gebore is in Parys die 60's was van groot belang vir die ontwikkeling van die wêreld kuns van die XIX en XX eeue. Na alles, is die toekomstige rigting van die skildery van impressionisme afgestoot. Elke daaropvolgende styl verskyn in die soek na die nuwe. Post-Impressionisme het aanleiding gegee tot die dieselfde Impressioniste, wat besluit het dat hul metode is beperk: 'n diep en multi-gewaardeer simboliek was 'n reaksie op die skildery, "verlies van betekenis" en 'n modernistiese, selfs sy naam noem vir 'n nuwe manier. Natuurlik, sedert 1874 in art daar baie veranderinge, maar al die moderne beweging in die skildery op 'n manier afgeweer van die vlugtige indrukke van Parys.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 af.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.